L'Odin Teatret : la complémentarité des contraires.
Anthropologie théâtrale / Eugenio Barba / Danemark / /Etudes de genre / Europe / Interculturalité /Odin Teatret (compagnie) / Thèse de doctorat
Thèse doctorale soutenue en 2009. Mention Très honorable, avec félicitations à l’unanimité.
Résumé: Cette thèse tente de répondre à une question jusque-là peu abordée par les théoriciens et commentateurs des activités de l'Odin Teatret : comment l'appareil théorique d'Eugenio Barba a-t-il généré un mythe et des malentendus quant à la réception de ses spectacles et aux réalités effectives des pratiques au sein du théâtre ? Les sources proviennent, en outre, de plusieurs séjours à l'Odin Teatret entre 2002 et 2006, d'entretiens réalisés avec les acteurs / actrices et avec des témoins de l'histoire de l'Odin Teatret. La thèse porte sur un sujet contemporain impliquant des personnes vivantes. Aussi, les sources et les méthodes de travail font partie de la thématique même de l'étude. Au rebours des théories monolithiques, cette thèse met au jour (et à jour) les représentations contradictoires et dynamiques de l'Odin Teatret, objet-sujet qui repose sur la complémentarité des contraires. Les aspérités inhérentes aux spectacles de l'Odin Teatret, à la théorie, à la personne d'Eugenio Barba et au fonctionnement du groupe sont la matière de ce travail. La thèse est divisée en quatre parties. 1- La méthode, c'est le chemin une fois qu'on l'a parcouru : étude du décalage de réception entre textes et spectacles d'Eugenio Barba. 2- Histoire de l'interrelation entre théorie et pratique de la mise en scène chez Eugenio Barba. 3- L'Anthropologie Théâtrale ou l'édifice théorique de l'Odin Teatret. Constitution de l'Anthropologie Théâtrale : examen des circonstances fortuites de sa création, de l'histoire de son théoricien, et de ses usages effectifs dans la formation de l'acteur. 4- Terrains / entretiens. Description / analyse de la topographie de l'Odin Teatret et de moments de vie quotidienne dans les années 2000. Introduction aux entretiens des acteurs et actrices. Je m'intéresse en particulier aux trois actrices du théâtre qui ont modifié le projet initial d'Eugenio Barba de construire un théâtre-laboratoire sur le modèle masculin de Jerzy Grotowski.
Doyon, Raphaëlle.
<a href="https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=282479">https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=282479</a>
Université Paris VIII, Saint Denis, France.
2009.
Pradier, Jean-Marie (Directeur de thèse).
Raphaëlle Doyon.
2 vol. (529 p.) : ill. en noir et en coul. ; 30 cm.
FR
Texte imprimé.
Numéro national de thèse: 2008PA083043.
Cotes à la BU PARIS 8: TH2667/1 et TH2667/2.
Terrain exploré: Holstebro, Danemark (56°22′00″N 8°37′00″E)
Lieu de soutenance: Université Paris VIII (48°54′00″N 2°29′00″E)
Georges Hébert et le théâtre : une esthétique de la nature au fil de "L'éducation physique, la revue sportive, scientifique, pédagogique, d'enseignement et de critique" (1902-1940).
Sport / Europe / France / Georges Hébert (1875 - 1957)/ Methode Naturelle /Théâtre / Thèse de doctorat / Entraînement
Thèse doctorale soutenue le 06/12/2012. Mention Très honorable, avec félicitations à l’unanimité.
Résumé: Alors que de nombreux travaux portent sur les expériences menées par l’École Russe sur les actions physiques, en particulier Vsevolod Meyerhold et Constantin Stanislavski, les entreprises similaires menées en France restent ignorées au risque de ne pas comprendre ou de sous-estimer leurs recherches. Partant de la collaboration entre Georges Hébert et Jacques Copeau nous cherchons à répondre à une problématique qui n’a jamais donné lieu à des études approfondies : quelles significations donner à l’introduction de la gymnastique dans les cours de la formation du comédien, en France, à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle ? Hébert joue un rôle majeur dans l’évolution des idées sur l’éducation physique et le sport. Son influence est notoire dans le milieu des arts du spectacle vivant, notamment chez Charles Dullin, Jean-Louis Barrault et Jacques Lecoq. Pendant une vingtaine d’années, Hébert dirige une revue dont tous les numéros traitent de l’esthétique, des arts et des arts de la scène (cirque, danse, théâtre). Nous avons entrepris la description ethnographique de ce corpus : "L’Éducation Physique" (1902-40), pour analyser les références du milieu hébertiste à Hébert et son œuvre, aux idéologies dominantes, à l’esthétique du corps et de la nature, aux arts plastiques et aux arts de la scène. Ce travail de thèse contribue aux recherches actuelles menées en histoire du corps sur l’entraînement de l’acteur dans le champ des études théâtrales et à celles qui sont menées sur l’esthétique et les arts dans le domaine des Sciences et Technologies des Activités Physiques et Sportives (STAPS).
Philippe-Meden, Pierre.
Version de soutenance: <a href="https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=363425">https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=363425</a>
Version publiée: <a href="http://www.pub-editions.fr/index.php/ouvrages/champs-disciplinaires/categorie-arts/collection-corps-de-l-esprit/du-sport-a-la-scene-le-naturalisme-de-georges-hebert-1875-1957.html">http://www.pub-editions.fr/index.php/ouvrages/champs-disciplinaires/categorie-arts/collection-corps-de-l-esprit/du-sport-a-la-scene-le-naturalisme-de-georges-hebert-1875-1957.html</a>
Université Paris VIII, Saint Denis, France.
2012.
Pradier, Jean-Marie (Directeur de thèse).
Pierre Philippe-Meden.
2 vol. (1187 f.) : ill. en noir et coul. ; 30 cm + 1 CD-ROM (films d'époque en 11 fichiers vidéos).
FR
Texte imprimé.
Numéro national de thèse: 2012PA083841.
Cotes à la BU PARIS 8: TH3465/1, TH3465/2, T TH3465/1BIS et T TH3465/2BIS (2 exemplaires).
Terrain exploré: France, Europe (48°51′24″N 2°21′07″E)
Lieu de soutenance: Université Paris VIII (48°54′00″N 2°29′00″E)
Les modalités d'incorporation des savoir-faire au Théâtre du Mouvement : l'apprentissage sensoriel de l'acteur au sein d'une compagnie de mime contemporain (Ile-de-France).
Enseignement-apprentissage /Europe / France / Mime / Sensorialité /Théâtre du Mouvement (compagnie) / Théâtre / Thèse de doctorat
Thèse doctorale soutenue en 2015. Mention Très honorable, avec félicitations à l’unanimité.
Résumé: Cette thèse propose une étude des modes d’incorporation des savoir-faire au sein du Théâtre du Mouvement, une compagnie de mime contemporain dirigée par Claire Heggen et Yves Marc en Île-de-France. En s’appuyant sur une littérature en études théâtrales et danse, en ethnologie, ainsi que sur des données en physiologie et sciences de la motricité, elle interroge plus particulièrement la transmission de compétences sensorielles en son sein. La première partie présente le cadre épistémologique et méthodologique de la recherche menée, privilégiant un mode de connaissance micrologique ainsi qu’une approche ethnographique. La seconde partie traite successivement des modes d’affinement des sensibilités kinesthésiques et proprioceptives – insistant sur une connaissance globale de soi et l’incorporation de principes issus de la technique du mime corporel d’Etienne Decroux (1898-1991) –, des sensibilités visuelles et tactiles, mettant en lumière la transmission d’une technicité sensorielle. Enfin, une troisième partie, à travers les portraits de trois femmes artistes, formées dans la compagnie et considérées comme expertes, postule le partage d’une culture sensible au sein du groupe d’artistes considéré.Cette recherche se veut une contribution aux connaissances sur la formation de l’acteur dans le domaine des Arts du Mime et du Geste aujourd’hui en France, ainsi qu’un apport à une ethnographie des techniques sensorielles et de leur transmission dans le cadre des pratiques artistiques.
Muscianisi, Véronique.
<a href="https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=393856">https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=393856</a>
Université Paris VIII, Saint Denis, France.
2015.
Dusigne, Jean-François (Directeur de thèse).
Véronique Muscianisi.
Inconnu
FR
Ressource en ligne.
Numéro national de thèse: 2015PA080031.
Terrain exploré: Montreuil, France (48°51′37″N 2°26′35″E).
Lieu de soutenance: Maison des Sciences de l'Homme Paris Nord (48°56′08″N 2°21′14″E)
Mémoires extérieurs.
International School of Theatre Anthropology (ISTA) / Barba, Eugenio (1936 - ...) / Théâtre / Europe / Italie
Journal de bord d’un voyage passé en compagnie d’Eugenio Barba durant la Vème International School of Theatre Anthropology (ISTA) en aout et septembre 1987, à Salento (Italie). Au récit du voyage et des souvenirs se mêlent des réflexions sur le théâtre, les émotions ou encore le corps de l’acteur.
Pradier, Jean Marie
ISSN 0248-4455
Pezin, Patrick (dir.) "Le théâtre qui danse : Anthropologie théâtrale (3) : Nouvelles recherches / ISTA". Lectoure : Bouffonneries N° 22-23, 1989.
Bouffonneries.
1989
Pezin, Patrick (dir.)
Bouffonneries.
11 p. (p. 166 - 176) / PDF
FR
Texte imprimé.
Terrain exploré: Salento, Italie (40°14′59″N 15°11′27″E)
Lieu de publication : Paris, France (48°51′24″N 2°21′07″E)
La carmagnole sur les épaules ou le paradoxe du paradoxe.
Théâtre / Acteur / Corps / Émotions / Histoire / Politique / France / Europe
La Révolution française n'a-t-elle pas eu pour effet d'interrompre, sinon de briser un mouvement de recherche théorique et de réflexion scientifique sur le jeu de l'acteur qui a pris forme dans l'effervescence des Lumières, confortant ce faisant la tradition française de la scène classique et de sa théorie?
Si le théâtre est devenu conservateur, c'est semble-t-il en raison de son caractère holistique. Il embrasse tout : langue, logique et émotion, affects et imaginaire ; mais aussi : voix, jambes et mains, colonne vertébrale et port de tête, utilisation de l'espace et du temps. Dans une culture de la dissociation - qui n'a pas su, ni voulu féconder par l'intelligence son appartenance au monde zoologique il va de soi que la pratique et la théorie théâtrales ont tranché dans l'unité du système pour privilégier tel ou tel de ses aspects. Entre l'âme et le corps disons - pour aller vite - que l'on a préféré l'âme, son épiphanie magistrale - la parole -, et sa manifestation individuelle - l'émotion. La hiérarchie des composants matériels et spirituels de l'homme a eu pour répondant l'organisation esthétique et sociale du spectaculaire.
Pradier, Jean Marie
ISBN : 2-251-60393-X
Garbagnati, Lucile. Gilli, Marita (Ed.). Actes du colloque "Théâtre et révolution" [16-18/06/1988 ; Besançon). Paris : les Belles Lettres, 1989.
Appartient à la collection : Annales littéraires de l'Université de Besançon ; 393. Laboratoire Littérature et histoire des pays de langue européenne ; 24
Les Belles Lettres.
1989.
Garbagnati, Lucile (Ed.).
Gilli, Marita (Ed.).
Les Belles Lettres.
10 p. (p. 83 - 92) / PDF
FR
Texte imprimé.
Lieu de présentation: Besançon, France (47° 14′ 35″ N, 6° 01′ 19″ E).
Lieu de publication : Paris, France (48°51′24″N 2°21′07″E).
Verso un'estetica della stimolazione.
Théâtre / Arts du spectacle / Anthropologie théâtrale / Ethnocentrisme / Asie / Acculturation / International School of Theatre Anthropology (ISTA) / Europe
On peut supposer que l’art du spectacle vivant asiatique a joué pour l’esprit occidental moderne le rôle qu’a pu avoir en Asie la science occidentale : la découverte d’une autre modalité de penser, de pratiquer, de se tenir dans le monde. L’anthropologie théâtrale a amené une révolution semblable dans la manière d’appréhender le spectacle vivant telle qu’elle se faisait traditionnellement en Europe : l’art du théâtre ne serait plus l’art de l’acteur mais – comme l’a déclaré Eugenio Barba – l’art du spectateur. On se trouve alors en présence d’un phénomène d’acculturation aux conséquences prodigieuses, fondé toutefois sur une multiplicité de malentendus.
L'émergence de l'esthétique postmoderne qui réévalue le poids du spectateur dans l'élaboration du sens est l’une des manifestations de ce changement culturel. Cependant, l'anthropologie théâtrale ne révèle pas tant d’une perspective fonctionnaliste - comment en tant qu’acteur acquérir les connaissances et la maîtrise des pratiques traditionnelles orientales - que d’une intention épistémologique d'une importance tout à fait différente. Par conséquent, toute acquisition de formes esthétiques de l'Asie de l'Ouest suppose que soient abandonnées ou tout au moins reconnues les apories de la civilisation afin d’embrasser les bénéfices de la multi-ethnicité et de l’acculturation.
Pradier, Jean Marie
Guccini, Gerardo. Valenti, Cristina (Ed.). "Tecniche della rappresentazione e storiografia. Materiali della sesta sessone del'ISTA". Bologna : Synergon, 1992
Appartient à la collection : Teatro Eurasiano, n°2.
Synergon.
1992.
Guccini, Gerardo (Ed.)
Valenti, Cristina (Ed.)
Collina, Manuela (Trad.)
Synergon.
14 p. (p. 149 - 162) / PDF.
IT
Texte imprimé.
Lieu de publication : Bologne, Italie (44° 30′ 00″ N, 11° 21′ 00″ E).
Application des techniques de la danse à l'entraînement du vol en apesanteur : une danseuse en apesanteur.
Arts du spectacle /Science / Danse / Danse contemporaine / Entrainement /Europe / France/ Microgravité / Vol spatial / Interdisciplinarité / Thèse de doctorat
Thèse doctorale soutenue le 06/07/1999. Mention Très honorable, avec félicitations à l’unanimité.
Résumé: L'ETUDE EST FONDEE SUR UNE APPROCHE TRANSDISCIPLINAIRE, DIRECTEMENT ISSUE D'UNE PRATIQUE EN DANSE CONTEMPORAINE ET DU MODELE DE CORPS QU'ELLE DEVELOPPE. POUR LA PREMIERE FOIS AU MONDE, UN CORPS DANSANT A ETE REELLEMENT CONFRONTE A UN NOUVEL ENVIRONNEMENT, LA MICROGRAVITE, EN PARTICIPANT A NEUF VOLS PARABOLIQUES A BORD DE LA CARAVELLE ZERO G DE L'AGENCE SPATIALE FRANCAISE, LE CNES. CETTE THESE PROPOSE UN PARCOURS A TRAVERS PLUSIEURS DISCIPLINES POUR METTRE EN EVIDENCE LES DIFFERENCES ET LES ANALOGIES ENTRE DANSEURS ET ASTRONAUTES ET REFLECHIR A CE QU'ILS PEUVENT S'APPORTER LES UNS LES AUTRES. LES INFORMATIONS FOURNIES PAR LA RECHERCHE SPATIALE SUR L'OBSERVATION DES ASTRONAUTES, LA RECHERCHE FONDAMENTALE (NOTAMMENT LA NEUROPHYSIOLOGIE, L'ETHOLOGIE, LA PSYCHOLOGIE) POUR L'ANALYSE DU MOUVEMENT, ET LA RECHERCHE APPLIQUEE - MEDECINE SPATIALE ET ENTRAINEMENT DES ASTRONAUTES VONT PERMETTRE D'ELABORER UN ENTRAINEMENT SPECIFIQUE A PARTIR DES TECHNIQUES DE DANSE. L'INTERET DE NOTRE TRAVAIL CONSISTE A ETABLIR DES CONNEXIONS, A PROCEDER PAR ANALOGIES ET A TENTER DE FAIRE DES SYNTHESES PLUTOT QUE D'ABORDER CHAQUE DISCIPLINE DANS SON ENTIERETE. EN ANALYSANT L'ESPACE DU CORPS DU DANSEUR SUR TERREET EN APESANTEUR, NOUS ALLONS FAIRE EXISTER UNE TRAJECTOIRE ENTRE LA REALITE D'UN MOUVEMENT AVEC POIDS ET CELLE D'UN MOUVEMENT SANS POIDS. ICI, LA DANSE CONTEMPORAINE OUVRE UN ESPACE DE RECHERCHE, S'INSCRIT DANS LE VASTE MILIEU "ART/SCIENCE", EXPLORE DE NOUVEAUX TERRITOIRES GRACE AUX NOUVELLES TECHNOLOGIES ET PROPOSE UNE AUTRE CONCEPTION DE LA PERCEPTION VISUELLE. ELLE S'INSCRIT DANS L'ART SPATIAL.
Dubois, Kitsou.
<a href="https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=136754">https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=136754</a>
Université Paris VIII, Saint Denis, France.
1999.
Pradier, Jean-Marie (Directeur de thèse)
Kitsou Dubois.
1 vol. (463 f.) ; 30 cm.
FR
Texte imprimé.
Numéro national de thèse: 1999PA081582.
Cotes à la BU PARIS 8: 1202TH et T TH1202BIS (2 exemplaires).
Terrain exploré: France (48°51′24″N 2°21′07″E)
Lieu de soutenance: Université Paris VIII (48°54′00″N 2°29′00″E)
La notion de 'théâtralité' à travers l'art d'aujourd'hui : étude de la métaphore théâtrale dans la sculpture et l'installation.
Arts du spectacle / Arts plastiques / Critique d'art / Europe /France / Installation (art) /Théâtralité / Thèse de doctorat/ Interdiciplinarité
Thèse doctorale soutenue en 2000.
Résumé: LA THESE A POUR NOYAU THEMATIQUE LA FASCINATION EXERCEE PAR LE MODELE THEATRAL DANS LE DISCOURS CRITIQUE D'UNE OEUVRE D'ART. LES REALISATIONS PLASTIQUES METTENT EN CORRESPONDANCE CE QUI EST DONNE A VOIR, CE QUI EST PERCU ET LES OBJECTIFS INITIAUX. AU SENS CRITIQUE, S'AJOUTENT L'ASPECT REFERENTIEL, LES APPUIS DIVERS L'EMPLOI D'UNE REFERENCE AU THEATRE DANS LES ECRITS SUR L'ART CONTEMPORAIN (1980-1990) NOUS CONDUIT A UNE NOTION RECURRENTE : LA THEATRALITE. QUE SIGNIFIE PRECISEMENT UNE OEUVRE -THEATRALE" OU LA "THEATRALITE" D'UNE INSTALLATION ? LA NOTION DE "THEATRALITE" CONSTITUE UN FILET SEMANTIQUE QUI RASSEMBLE DIVERSES SIGNIFICATIONS, VALEURS ET REPRESENTATIONS DANS LA CULTURE FRANCAISE ET LA SOCIETE CONTEMPORAINE. LA COMPLEXITE DE CE CONCEPT POLYFORME ET POLYSEMIQUE FAIT APPARAITRE UN TERME AMBIGU, EMPLOYE D'UNE FACON ABUSIVE, VOIRE HASARDEUSE LE CORPUS DE LA "THEATRALITE" EST CONSTITUE PAR LES REVUES D'ART, LES CATALOGUES OU LES OUVRAGES D'HISTOIRE DE L'ART. UNE CINQUANTAINE D'EXEMPLES D'OEUVRES ESSENTIELLEMENT DE L'ORDRE DE LA SCULPTURE, DE L'INSTALLATION METTENT EN EVIDENCE L'EMPLOI INFONDE DE LA METAPHORE THEATRALE. CELLE-CI SE RAPPORTE A DES SIGNIFICATIONS ET DES CONTEXTES DIVERS CLASSEES SELON LES INTITULES "THEATRALITE" ET OCCIDENTALITE, "THEATRALITE" ET ARTIFICIALITE. CONFRONTES PRINCIPALEMENT A UN MONDE MEDIATIQUE, VIRTUEL ET "MALADE" LES ARTS DU SPECTACLE VIVANT ET LES ARTS PLASTIQUES S'ORIENTENT VERS UNE PROBLEMATIQUE DU VIVANT. LA NOTION DE "THEATRALITE", LIEE A UNE RUPTURE ENTRE L'ART ET LA VIE APPARAIT ALORS DE MOINS EN MOINS PERTINENTE. IL CONVIENDRAIT DE RESERVER CE TERME - SI BESOIN EST - AU SPECTACLE VIVANT, A LA CONDITION D'EN MARQUER LES LIMITES ET D'EN PRECISER LES CONTOURS. AUJOURD'HUI, LES ETUDES THEATRALES OUVRENT DE NOUVELLES PERSPECTIVES DONT LES USAGERS DE LA "THEATRALITE" POURRAIENT BENEFICIER.
Moirenc, Elodie
<a href="https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=142701">https://catalogue.bu.univ-paris8.fr/cgi-bin/koha/opac-detail.pl?biblionumber=142701</a>
Université Paris VIII, Saint Denis, France.
2000.
Pradier, Jean-Marie (Directeur de thèse)
Élodie Moirenc
1 vol. (369 f.) ; 30 cm.
FR
Texte imprimé.
Numéro national de thèse: 2000PA081680.
Cote à la BU PARIS 8: 1300/1-2TH.
Terrain exploré: France (48°51′24″N 2°21′07″E)
Lieu de soutenance: Université Paris VIII (48°54′00″N 2°29′00″E)
Ethique
Politique culturelle / Théâtre / France / Europe
La bonne fortune des années quatre-vingt a permis l'éclosion substantielle des moyens offerts par l'Etat. La direction des théâtres au ministère de la culture, souvent confiée à des personnalités éclairées, a favorisé la politique d'expansion du spectacle vivant. La nette augmentation budgétaire - que, du reste, on peut considérer comme l'accession à une normalité - a engendré la constitution d'un milieu professionnel au lustre précaire qui s'est trouvé brutalement pris dans le désordre politique, économique, social et culturel caractéristique de la France des années quatre vingt-dix.
La baisse constante du budget de la culture ces dernières années a généré un éclat de voix apparemment unitaire. Pourtant, force est de constater que la protestation n'a guère enfanté un mouvement de solidarité concrète, l'invention de solutions alternatives, une mise à plat de la situation.
Pradier, Jean Marie
Théâtre / Public, N°134, mars 1997, Théâtre de Gennevilliers.
Théâtre de Gennevilliers
1997
-
Théâtre de Gennevilliers
2 p. (p.73-77) / PDF
FR
Texte imprimé
Lieu de publication: Gennevilliers, France (8°55′32″N 2°17′37″E).
Les visions gris de Savary
Théâtre / Erotisme et sexualité / Emotions / Savary, Jerôme (1942 - 2013) / Europe / France
Comment faire émerger du plateau de théâtre la bêtise, la veulerie, la révolution puritaine qui se prépare, la violence que Ford percevait en son temps, et que nous refusons de voir au nôtre ? L’article part de cette réflexion construite à partir d’une mise en scène de Jérôme Savary, et réfléchi la dissimulation des passions et de l’érotisme dans le spectacle vivant. En revenant sur nombre de transgressions dans l’histoire du théâtre : théâtre érotique du XVIIIème, théâtre no… s’entrevoit la possibilité, éthique et politique, d’embrasser ce qui nous parait volontiers opposé - sang, sperme, larmes, rires, réflexion critique, sentiments – et ainsi générer un théâtre à la hauteur du chaos de son temps.
Pradier, Jean Marie
ISBN : 2-7384-5657-2
Coup de Théâtre n 11-12, Paris: l'Harmattan, 1997.
L'Harmattan
1997
-
L'Harmattan
6 p. (p.55-60) / PDF
FR
Texte imprimé
Lieu de publication : Paris, France (48°51′24″N 2°21′07″E)